viensvoirmesphotos

Meilleurs voeux pour 2012 !

2012-01-01T10:56:00.000+01:00

Insolite

2011-12-11T20:26:00.003+01:00

Ne croyez pas...

2011-10-29T16:02:00.003+02:00

les photographes paysagistes qui vous disent qu'il faut se lever tôt et marcher dans le froid du petit matin pour être au bon endroit au lever du soleil.

La preuve, cette photo prise en pyjama, par la fenêtre, un matin de vacances juste avant un bon petit déjeuner au lit ! :-)))

Tentative de photo culinaire

2011-10-29T15:53:00.003+02:00

J'ai la peinture dans la peau

2011-09-24T07:23:00.002+02:00

OVNI ?

2011-08-21T12:45:00.004+02:00

Si c'est un OVNI j'ai le scoop du siècle !

Voyons voir çà se précise...

Ah zut c'est pas un ovni !

Serait-ce un "Alien" ? Je parle de l’œuf bien sur ! :-)

Des photos encore plus grandes

2011-07-16T20:26:00.003+02:00

J'ai remarqué que la plupart des écrans sont maintenant de taille conséquente et surtout de format panoramique. J'ai donc modifié légèrement la composition du blog pour pouvoir afficher des photos en 800 pixels de large. Des photos plus grandes, moins abimées par la compression et l'accentuation, donc plus de plaisir à les parcourir. Enfin j'espère !

Le 14 juillet, la Lune et le spectacle...

2011-07-16T12:13:00.003+02:00

Le Lavandou 2011.

Le spectacle du 14 Juillet aurait-il été influencé par la lune glauque entrevue à travers les palmiers de la plage ?

Suspens...

Spectacle présenté par "LORCA".

BANN' ART

2011-06-24T19:24:00.005+02:00

Bann'Art est un festival où 59 artistes viennent exposer leurs œuvres à Banne en Ardèche du 16 au 19 Juillet 2011.

Ici le lien vers le site

http://festivaldebanne.over-blog.com/article-bann-art-2011-17eme-et-18eme-festival-74375902.html

Magalie TARAGONNET est l'une de ces artistes et j'avais réalisé pour elle un petit catalogue de ses créations. L'une de ces photos a été retenue pour l'affiche du festival 2011.

Et voilà l'original :

Des nouvelles TRES fraiches du jardin. :-)

2011-06-05T19:34:00.002+02:00

Incroyable en plein mois de juin la nature nous a servis les glaçons pour l'apéro !

Des nouvelles fraiches du jardin

2011-04-11T18:55:00.002+02:00

Les couleurs de printemps sont arrivées...

Andalousie

2010-11-15T23:02:00.010+01:00

Juste des souvenirs. Pas de carte postale.

On dirait pas un hibou sur son perchoir ?

J'veux des ronds !

2010-09-26T18:09:00.002+02:00

Sous le soleil

2010-07-31T14:51:00.003+02:00

Paillotes éphémères

2010-06-19T20:46:00.002+02:00

Chaque été, coincées entre le béton et la mer, paillotes et parasols ressurgissent avant de disparaitre dès l'arrivée de l'automne.

Pendant l'hiver rien ne doit dépasser du sol. Mais avec les beaux jours...

D'étranges plantes ressurgissent du sol.

Le travail commence.

Il faut reconstruire.

Toutes les pièces du puzzle sont numérotées.

Les grosses comme les petites.

Tout ça pour satisfaire des touristes en mal de paradis sur terre.

Meilleurs Voeux

2010-01-03T09:20:00.003+01:00

Quelques bulles de lumière pour vous souhaiter à toutes et à tous une pétillante année 2010 !

Abandonné

2009-12-19T14:51:00.002+01:00

Camargue

2009-12-19T14:21:00.005+01:00

Réellement irréel !

2009-09-27T09:16:00.004+02:00

Les "créations en plastique recyclé" sont de Alejandro GUZZETTI.

Et si on s'amusait à compter à rebours !

2009-09-06T13:16:00.014+02:00

Préparer ses photos pour PHOTOWEB

2009-08-24T18:27:00.017+02:00

PHOTOWEB est un site web où l'on peut télécharger ses fichiers photo et commander des tirages sur papier.

Or, avec la photo numérique il est devenu facile de comparer les tirages « côte à côte » avec les originaux affichés à l’écran. Et là, c’est la déception si les couleurs ne sont pas les mêmes !

Pour éviter cela, il faut respecter à la lettre le processus de la "gestion des couleurs".

Le point de départ consiste à avoir un écran étalonné.
Ensuite il faut utiliser le « profil ICC » qui est fourni par PHOTOWEB sur son site. Ce profil est tout simplement un petit fichier qui contient les corrections à faire pour que les tirages correspondent aux originaux.
Sur un PC il faut le placer ici : C:/WINDOWSsystem32/spool/drivers/color
Puis faire clic droit sur le fichier et choisir « Installer le profil », sinon il n’est pas reconnu par les logiciels.

Au moment de préparer la photo deux méthodes sont possibles pour utiliser ce profil :

- La plus simple consiste à préparer sa photo dans un logiciel de retouche comme Photoshop en réglant contraste saturation luminosité etc... Puis à ce stade il n'y a plus qu'à "convertir" le fichier au profil PHOTOWEB (et surtout ne pas lui "attribuer" ou "appliquer" le profil) et ne plus regarder l'écran car le résultat qui va s'afficher aura des couleurs fausses ce qui est normal. Le fichier obtenu est envoyé à PHOTOWEB pour un tirage SANS RETOUCHES ("retouche ColorPerfect®") bien évidemment puisqu’il est déjà parfaitement corrigé.

- La seconde méthode est plus personnalisée. Elle consiste à utiliser le profil PHOTOWEB pour afficher à l'écran une estimation de ce que devrait être le résultat final du tirage. C'est le mode "épreuve écran activée" avec le profil PHOTOWEB comme "profil cible". Il faut alors savoir corriger le fichier, ce qui nécessite un apprentissage, pour obtenir le résultat souhaité à l'écran. Le fichier est alors envoyé tel quel à PHOTOWEB sans "attribuer" ou "appliquer", ni "convertir". Et toujours pour un tirage SANS RETOUCHES ("retouche ColorPerfect®") comme dans l’autre méthode.

Sans écran étalonné il ne reste plus qu’à utiliser l’option d'optimisation des photos "retouche ColorPerfect®" proposée sur le site et espérer que celà vous convienne car dans ce cas le résultat ne dépend plus de vous.

Pêle-Mêle de l'été

2009-08-15T08:08:00.019+02:00

Ne cherchez pas il n'y a aucune suite logique :-)

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Exposer à droite - La polémique

2009-06-12T21:13:00.009+02:00

Traditionnellement les cellules qui mesurent la lumière pour pouvoir déterminer l’exposition d’une photo sont calées sur le « gris 18 % ».

Chaque surface sensible (pellicule ou capteur numérique) a besoin d’une quantité fixe et immuable de lumière qui lui est propre pour être exposée correctement. Par contre, la quantité de lumière qui éclaire la scène photographiée est très variable. La mesure de cette lumière permet donc de faire les ajustements nécessaires pour amener sur la surface sensible juste la quantité qu’il lui faut sans que cette surface ne soit ni éblouie, ni à l’inverse victime de cécité.

Lorsque l’on a choisi ce gris 18 % le problème était vraisemblablement d’exposer correctement la plupart des photos en vogue à cette époque, c’est à dire des portraits en plein air sur fond de paysage.
Cela a-t-il vraiment changé ?

Le gris 18% permet d'avoir un visage (avec une peau de type caucasien) bien visible car plutôt claire sur un fond exposé pour donner une luminosité moyenne.

Après le procédé argentique est arrivé le numérique qui dès sa naissance a montré deux faiblesses :
- sa tendance à faire des fichiers qui contiennent beaucoup de bruit parasite dans les zones sombres
- et des zones trop claires qui sont percées et donc d’un blanc uniforme où tous les détails sont irrémédiablement perdus.

Les sujets photographiés ont aussi beaucoup changés et se sont énormément diversifiés. Le visage à la peau blanche cède maintenant souvent sa place à des insectes à carapaces noires et brillantes, des carrosseries au rouge claquant, des portraits en clair obscur, des paysages enneigés, des scènes de nuit, etc.

Le sujet principal étant donc devenu parfois soit très sombre soit très clair l’exposition calculée sur un gris moyen ne peux plus être la solution qu’on utilise systématiquement même si statistiquement elle reste valable le plus souvent.

Il faut noter au passage un cas où elle est très utile. En effet, certaines couleurs déjà très saturées même en faible luminosité changent carrément de teinte si on les éclaircies.
Par exemple, la couleur orange obtenue avec 255/255 unités de Rouge pour 127/255 de Vert et aucune en Bleu (0/255), vire à la couleur saumon si on l’éclaircie puisque le Rouge plafonne à son maximum 255/255 alors que le Vert passe par exemple à 190/255 et que le Bleu fait son apparition avec 127/255. Comme on le constate la proportion entre les couleurs est dans ce cas faussée par l’éclaircissement.

En calant l’exposition au centre avec le gris 18 % (c'est à dire un gris réfléchissant 18 % de la lumière qu'il reçoit) on s’assure que les tons moyens seront bien exposés et les teintes parfaitement respectées. Mais on prend le risque que des zones essentielles pour la lecture de l’image, très sombres ou très claires, débordent de ce que peut enregistrer le capteur et deviennent toutes noires ou toutes blanches.

Dans ce cas là, le créateur de la photo peut choisir délibérément quelles teintes claires seront placées à la limite extrême des possibilités du capteur. Les teintes encore plus claires de la scène seront donc toutes transformées en aplat blanc sur la photo. Par exemple l’ampoule sera toute blanche mais l’applique conservera tous ses détails visibles sur la photo finale.
Ainsi le photographe conserve la maîtrise de sa création au lieu de la confier au hasard.
C’est la technique du « exposer à droite ».
En pratique, on choisi visuellement dans les zones les plus claires de la scène photographiée la limite que l’on veut préserver et au delà de laquelle tout sera traduit par un blanc uniforme. On mesure cette zone limite avec le fin faisceau de la « mesure spot » pour ne pas déborder et on surexpose d’environ 2 indices de luminescense selon les capteurs.

Le « gris 18 % » et « l’exposer à droite » sont deux outils au service du photographe. A lui de s’en servir à bon escient selon le travail qu’il veut accomplir. Pas de quoi polémiquer.

La gestion des couleurs

2009-06-06T10:27:00.006+02:00

A première vue, faire de la photo numérique semble facile. Pourtant, aprés quelques déceptions lors de la réception de tirages papier, ou la vision pour la première fois d'un diaporama sur un écran calibré et le doute s'installe. Pourquoi mes tirages sont si mauvais ? A l'inverse, comment des photos peuvent être aussi belles sur un écran ? En fait tout celà peut se maitriser parfaitement, c'est ce qu'on appelle "la gestion des couleurs".

La gestion des couleurs utilise des "espaces" on va dire des palettes de couleurs plus ou moins étendues, donc avec plus ou moins de tubes de couleurs (pour simplifier). Une méthode simple pour ne pas se tromper c'est d'utiliser toujours la même palette de couleur : à la prise de vue avec l'appareil photo, puis avec le logiciel de retouches et enfin pour imprimer ou voir les photos sur un écran. L'espace le plus universel dans ce cas est le "sRVB". On le retrouve dans les paramètres de choix sur les appareils photos et dans les logiciels.

Nouvelle présentation du blog

2009-06-01T13:39:00.003+02:00

Je découvre, je tatonne, je cherche... plus clair, plus sombre, avec ou sans cadres...

et finalement j'expérimente une présentation peut être plus agréable à voir. A vous de me le dire.

TOTALE-GRAPHIE

2009-05-28T07:29:00.008+02:00

Le 27 juin 2009 la première édition d'une exposition photo originale à Marseille :
"Totale-graphie - Marché Expo de la photo" va avoir lieu.

J'espère pouvoir y participer dans le cadre d'une projection vidéo présentée par le collectif PIXELARTESE.

lieu : Pergolas du cours Julien, Marseille
Horaire de 10h00 à 22h00

Le concept :

Pour cette première édition, sont invités des artistes qui travaillent sur une base commune de photographie, cette photographie pouvant être constituée d'éléments du réel transfiguré.

Il est possible pour les exposants de vendre sur place, la volonté de la manifestation étant délibérement de rapprocher les artistes du public dans une version « exposition populaire ».

Développements et liens :

Il est envisageable de se lier à des structures marseillaises liées à l'image ou d'essayer de les fédérer avec des formes événementielles variées et propres à chaques structures mais d'établir une communication globale et commune qui porterait le nom de l'événement.

Il est également possible de se lier à des structures géographiquement éparpillés sur le globe pour réaliser un événement international simultanément.

Le projet pourra croître et être modifié d'une année sur l'autre.

L'invitation à rejoindre notre opération pour les années à venir peut être faîte à des individus, à des structures et à des communes.

Les lieux pressentis pour la « dissémination marseillaise » : le cinéma Variétés, les halls & couloirs de la RTM, l'Espace Culture, l'espace Bargemon, le Palais des Arts, et tant d'autres ailleurs...

Coordonnées et infos : ICI

Paris déambulations

2009-05-12T19:18:00.005+02:00

Toutes ces vues ont été faites avec un objectif 50mm f1.4 c'est à dire l'objectif le plus simple qui soit. Je trouve que cette focale de 50mm donne une vision assés intimiste qui me convient bien.

Un concert bien sympa !

2009-04-19T14:43:00.011+02:00

La photo de concert est une spécialité. Elle a ses contraintes, ses codes et un bon apprentissage est nécessaire pour éviter ses pièges.

J'ai eu l'occasion d'assister à un concert en ayant une quasi totale liberté de mouvements. C'était bien utile. Mais si j'avais pu assister aux répétitions j'aurais pu préparer mes déplacements et mes réglages.

C'était mes débuts dans cette spécialité.

J'attends vos appréciations avec impatience !

Création de la boutique

2009-04-11T15:26:00.004+02:00

Une grande nouveauté.

Vous pouvez désormais commander en ligne mes photos.

Le choix de produits est large. Il va du simple tirage jusqu'à la photo encadrée sous verre avec un vaste choix de couleurs pour le cadre. Il y a même la possibilité de faire des tirages directement sur toile comme un tableau.

Pour visiter la boutique virtuelle c'est ICI

Les objectifs à grande ouverture

2009-04-04T09:51:00.010+02:00

Les objectifs de nos appareils photo n'ont pas tous les même caractéristiques. Il y a les zooms et les focales fixes (qui ne peuvent pas zoomer donc). Ceux qui cadrent très large ou au contraire très serré.

Une qualité un peu moins connue est "l'ouverture" de ces objectifs. C'est leur capacité à laisser entrer plus ou moins de lumière vers le capteur. Donc le premier avantage des objectifs à grande ouverture est de pouvoir faire des photos même avec peu de lumière. A la chandelle par exemple.

Mais une autre particularité de ces objectifs est elle aussi très intéressante. En effet au plus un objectif est calculé pour laisser passer de la lumière et au plus il "fabrique" du flou si on peut dire.

On peut donc isoler un sujet dans la photo et le distinguer du reste. Il suffit de placer la fine zone nette sur le sujet et tout le reste sera nimbé de flou.

Le phénomène devient très visible en dessous d'une valeur d'ouverture d'environ 2,8 et devient de plus en plus fort lorsqu'on descend vers 1,8 ou 1,4. Rare sont les objectifs qui atteignent 1,2 ou plus.

La photo ci-dessus a été faite avec une ouverture de 1,4.

Des états généraux de la Photographie

2009-03-27T19:38:00.001+01:00

Une pétition de plus direz-vous !

Oui mais pour une fois il n'est pas question de défendre seulement une corporation.

La photo est partout dans notre quotidien mais si on n'y prend pas garde peu à peu la qualité est tirée vers le bas.

Lisez la trés courte présentation sur le site de l'UPC.

J'ai signé cette pétition parceque je suis photographe (amateur) et amateur (de photographies).

Le haïku

2009-03-08T22:42:00.012+01:00

Avec Hélène D. une amie, je vous propose de découvrir, si vous ne le connaissez pas encore, l'art du haïku (prononcez a-i-cou). Pourquoi en parler ici ?
Et bien, vous allez voir qu'il n'est pas sans rapport avec la photo.

Voici le message qu'Hélène m'a adressé :

Le haïku est un poème d'origine japonaise de forme très brève, c'est un poème de l'instantané.Il est comparable comme en photo à la saisie éphémère d'un instant, souvent lié à la nature, aux saisons ; il n'exprime pas d'idées et présente une image pour traduire une émotion.
Roland Barthes écrivait le haïku comme "une balafre légère tracée dans le temps" et Bashô, un des maîtres du haïku écrivait : "Un haïku c'est simplement ce qui se passe en cet endroit ci, à ce moment ci".
Sur le plan formel le haïku s'écrit sur trois "lignes" : court-long-court. Normalement il s'écrit sous la forme 5-7-5 ; c'est à dire 5 syllabes, 7 syllabes, 5 syllabes. Il est parfois difficile de respecter cette forme traditionnelle. Des poètes s'offrent la possibilité de déroger un peu à cette règle. L'esprit haïku reste s'il procède du vécu, du ressenti, de l'impalpable.

Je t'offre quelques définitions piochées sur le net, tu peux choisir celles qui te vont :

"Un bon haïku est à l'image d'une rivière peu profonde dont on voit le lit de sable fin" Bashô

"Le haïku est un doigt qui pointe la lune; si la main est parée de bijoux, on ne verra plus ce qu'elle montre" James W Hackett

"Le haïku est comme un cercle, une moitié fermée par le poète, l'autre moitié par le lecteur" Ogiwara Séisensui

"Ces expériences où l'on est heureux de rien" Michel Jourdan

"Ecrire des haïkus c'est choisir délibérément d'aller à l'essentiel. Il n'y a pas de place pour le superflu car il n'y a pas de place tout court" Dominique Chipot

"Tout ce qui n'est pas réellement présent dans le coeur ne relève pas du haïku" Santoka

Et un lien sur un site qui utilise aussi des photos...A toi de voir, et de me dire ce que tu en penses, en fais, en dis, en écris.

http://mimiclectik.canalblog.com/archives/_haikus_images/index.html

Comment lutter contre les importations chinoises ?

2009-03-07T17:29:00.007+01:00

Avec un peu d'astuce et de la gouache !

Que pensez-vous...

2009-03-07T16:27:00.004+01:00

de la présentation générale.

J'ai choisi un fond sombre pour mettre en valeur les photos qui ne vont pas tarder à arriver.

Couleurs, polices de caractères, facilité de navigation...

Vos avis sont les bienvenus dans cette période de rodage.

Première photo

2009-03-07T15:35:00.010+01:00

Cà se fête.

Donc on commence avec une vue un peu onirique. Peut importe le lieu de prise de vue pour moi.

Nous quittons le rivage certain pour partir à la découverte de nouveaux univers.

Bulletin de naissance de mon blog

2009-03-07T07:38:00.003+01:00

Voilà, début d'une nouvelle aventure...

Je conserve pour le moment mon site où sont encore hébergées quelques photos mais avec ce nouvel outil plus convivial j'espère avoir plus d'échanges avec vous.

Vous allez pouvoir - enfin - faire facilement des commentaires.

Je vais aussi pouvoir vous présenter les conditions de prise de vue, mes motivations, ce que j'ai voulu vous montrer...